renaissance2010
Turning to photography as a creative outlet during a valiant fight with breast cancer at age 34, renaissance10 survived and set up a photo contest to help raise funds for the Lavender Trust, a nonprofit that provides information and support to younger women with breast cancer. In the first two years, the competition brought in over £65,000 (that's $107,260.73 U.S.!), with entries from 130 countries last year. Renaissance10 recently joined LiveJournal to meet other passionate photographers and find supportive friends.

Tags: cancer, renaissance2010

curiouscupcakes
Holy buttercream frosting! If you have a sweet tooth for sugary goodness or a wandering eye for whimsical confection, this is pure ecstasy iced in deliciousness. Hailing the beloved cupcake as the artisinal canvas of choice, you'll enjoy recipes, photos, and bountiful tips to bake up a batch, whether your taste leans toward French classics or funky and flavorful.

Tags: cupcakes, curiouscupcakes, desserts

mission101
With New Years in the offing, it's an ideal time to reflect on past accomplishments, make peace with disappointments, and refocus the lens on future goals. This community welcomes you to create a bucket list of 101 things you plan to accomplish in the next 1,001 days. Offering support, guidance, and inspiration, this is a great way to jumpstart those pesky resolutions.

Tags: bucket list, mission101

Владелец IT-компании придумал топ-менеджера, от имени которого принимает все непопулярные решения. Проблемы возникают, когда он решает продать фирму исландцам: те требуют встречи с мифическим руководителем, а актер, нанятый начальника изображать, входит во вкус и начинает руководить… 
 
Бесплатное посещение. 
Программа клуба на сайте: http://www.cvetnochi.ru/program/calendar  
 
Клуб-ресторан «ЦВЕТ НОЧИ» 
Заказывайте, пожалуйста, места заранее: +7(915) 250-4912, +7(495) 691-1881 
Адрес: Большой Козихинский пер., 12/2 (м. Пушкинская) 
www.cvetnochi.ru  

-2009-

Режиссер: Чуан Лу
В ролях: Йе Лью, Юаньюань Гао, Хидео Накаизуми, Вэй Фэн

Нанкин, тридцать седьмой год. Японская армия берёт китайский город штурмом, оставляя за собой одни руины и уничтожая любого, кто представляет потенциальную угрозу японским войскам. Кругом стоит всепоглощающий рёв орудий войны, по улицам гуляет разруха и смерть. После окончания штурма начинается военная оккупация города. Смогут ли японские командиры обуздать своих солдат, глаза которых залиты кровью, мозг - адреналином, а сердце - ненавистью?

( Read more... )

Я присутствовал при рождении новой формы киноискусства. Вероятно, то же самое испытывали те, кто присутствовал при первом звуковом фильме.

Джеймс Камерон не только в очередной раз материализовал коллективные мечты, он сделал их ближе и достоверней, чем они когда либо были. Одновременно он сделал наглядным, что кино не является одним из видов драматического искусства, и даже не родом визуального искусства. Кино — это искусство грёз.

Действие фильма на зрителя (равно как и действие внутри фильма) происходит по законам сновидений. «Голливуд — фабрика грёз» — это не только древнее пропагандистское клише. В свое время я анализировал феномен эмоционального воздейстия кино в моем бакалаврском тезисе (правда, в несколько более сатирической форме, чем другие теоретики: я сравнивал кино с притоном курильщиков опиума). Бестелесный всевидящий наблюдатель, совпадения и превращения, полеты и парения, рапиды и моментальная смена ракурсов — все это (а также уютная темнота кинотеатра и готовность верить) пробуждает механизмы восприятия, обычно доступные лишь во сне.

Но Камерон — и мы всегда будем ему благодарны — сделал следующий шаг, поместив нас в мир коллективных сновидений глубже, и сделав сновидения достоверней. Отныне 2D-кино будет казаться столь же бледным, хоть и милым анахронизмом, каким сейчас кажется черно-белое и тем более немое кино.

Сюжет «Аватара» довольно прост и прямо заявляется в трейлерах. Пересказывать его нет смысла. В качестве основы, никак это не маскируя, Джеймс Камерон выбрал американский мета-нарратив о дочери индейского вождя Покахонтас, полюбившей американского колониста Джона Смита. Мораль фильма тоже довольно бесспорна: грабить плохо, жить в гармонии с природой хорошо. Глупо было бы обвинять «Аватар» в сценарной простоте или предсказуемости — «Прибытие локомотива» Братьев Люмьер также не являлось вершиной драматического искусства.

Однако за обсуждением узнаваемых элементов из «Чужых», «Последнего из Могикан» и полинезийского анимизма никто из критиков не заметил самого главного: в это архетипическое повествование Камерон инкрустировал наглядную модель кино.

Два тела — одно серо-реальное, скованное телесной немощью, усыхающее и неуклюжее, и второе — сказочное, великанское, неуязвимое, — эти сообщающиеся сосуды души являются одновременно метафорой и механизма кино, и механизма сновидений. Камерон наглядно показывает: нужно заснуть в обыденном мире, чтобы проснуться в мире грёз, где на помощь приходят благородные великаны.

Довольно очевидно: мир Пандоры — где летают на драконах и парят горные цепи, где царит великая связь всего сущего, где силой мысли укрощают животных и где всем правит гармония, где существует неразрывная связь с природой и где не страшно упасть с любой высоты; мир, однозначно расцвеченный, как психоделическая галлюцинация — это мир наших коллективных сновидений. А чтобы остаться в мире сновидений навсегда, нужно умереть для мира обыденного.

Камерон также поднимает на новый уровень и убедительность коллективных сновидений: достоверны и геологические формации, и анатомия животных, и техника стрельбы из лука (традиционная самурайская), и фонетика языка Н'ави, основанная на Маори. Придуманы даже уникальные методы передвижения, а известная любовь Камерона к подводному миру и познания в морской биологии объеденили флору и фауну Пандоры единым филогенозом.

Однако, — что гораздо важнее — новая степень достоверности достигнута в самом характере изображения. В «Аватаре» он несет отпечаток очень важного выбора: вместо повсеместных попыток выдать компьютерную графику за реальность, Камерон (уже находясь в своих компьютерных мирах на волосок от реальности) поступает прямо противоположным образом: каждый филигранный блик и каждая скульптурная тень, каждый шрам и каждая щетинка натурных съемок сделана с той же степенью детализации и стилизованности, что и компьютерная графика. В результате изображение проибретает неимоверную цельность и вызывает абсолютное доверие зрителя.

Именно это чуть ли не сверхчеловеческое внимание к деталям, ощущение необыкновенной добросовестности творца, позволяет зрителю полностью погрузиться в реальность «Аватара» и целиком довериться видению Камерона.

Теперь же, мой дорогой читатель, добившись вашего доверия, я призываю вас смотреть «Аватар» только в 3D.

А сейчас вам пора проснуться.

“Жара или стужа на дворе - Скруджа это беспокоило мало. Никакое тепло не могло его обогреть, и никакой мороз его не пробирал. Самый яростный ветер не мог быть злее Скруджа, самая лютая метель не могла быть столь жестока, как он, самый проливной дождь не был так беспощаден. Непогода ничем не могла его пронять. Ливень, град, снег могли похвалиться только одним преимуществом перед Скруджем - они нередко сходили на землю в щедром изобилии, а Скруджу щедрость была неведома”.

“Рождественская песнь в прозе: святочный рассказ с привидениями” (A Christmas Carol in Prose, Being a Ghost Story of Christmas) Чарльза Диккенса оказалась произведением успешным, с какой стороны не взгляни. Одна из пяти “Рождественских повестей” (которые были задуманы автором социальной проповедью в увлекательной форме и выходили к празднику в период с 1843 по 1848 года) стала не только одной из самых популярных истории о Рождестве в литературе, но и самым экранизируемым творением Диккенса в литературе. Сказ о злобном скряге Эбенезере Скрудже, которому в канун праздника являлись три духа, демонстрировали его прошлое, настоящее и незавидное будущее и заставляли пересмотреть взгляды на жизнь, исправно переносился на экран, начиная с 1910 года. А в какие-то годы появлялось и по несколько вариантов. Перечислять всех персоналий не имеет смысла (и сюжеты идентичны, и мало кого из них отечественный зритель знает вообще), посему дальше представлены лишь некоторые, наиболее приметные на мой взгляд кандидатуры (термин "самый" также носит сугубо субъективный характер).

( Билл Мюррей, Майкл Кейн, Патрик Стюарт и другие )

Джим Джармуш. Надо идти смотреть.
Потому как этот режиссер всегда сообщит что-нибудь новенькое о том, как все устроено. Даже если мы этого не поймем сразу. Однако кое-что все-таки будет понятно сразу. Ну да, ну да.
Очень здорово поступили  в этом году каннские отборщики, когда не взяли "Предел контроля" в конкурс. Этим как бы официальное высокое, авторское, арт-хаусное, как хотите, назовите, искусство, отмежевалось от того, что предлагает Джармуш, оставив себе, в качестве главных тем, все более и более натурализованные и извращенные сцены насилия и … сексуального насилия.

Ура! Джармуш может выступать как мессия другого "другого" кино. Не об актуальном и, стало быть,  временном. О вечном.
Но, при этом, именно то, как снимает кино Джармуш, и кажется настоящим современным киноязыком.  И мастерством кинорежиссера. И кинооператора.

Да, не драма людей является главным его выразительным средством. А, может быть, драма идей. Конфликт как раз между временным и вечным. Между реальностью и ее муляжами.
( Предел контроля | The Limits of Control - читать дальше... )

 Aleksandr Pushkin – Eugene Onegin: A Novel in Verse – Translated, with a commentary, by Vladimir Nabokov. Vol.1-4

DJVU | 345, 547, 540, 310 p. (Vol.1-4) | ISBN: 0691019053 | Princeton University Press | 1990 | 13 Mb

http://ebookhome.org/aleksandr-pushkin-eugene-onegin-a-novel-in-verse-translated-with-a-commentary-by-vladimir-nabokov-vol-1-4-29150.html 

И еще кое-что из этой библиотеки:

Chasing Lolita: How Popular Culture Corrupted Nabokov’s Little Girl All Over Again
Chicago Review Press | 2008-08-01 | ISBN: 1556526822 | 256 pages | PDF | 2 MB

http://ebookhome.org/chasing-lolita-how-popular-culture-corrupted-nabokovs-little-girl-all-over-again-27545.html

В «Лолите» несколько раз «me» употребляется в значении «my» - для чего?

Пример:

«As she bent her brown curls over me desk at which I was sitting, Humbert the Hoarse put his arm around her in a miserable imitation of blood-relationship…»